Kada je direktor fotografije i rukovatelj Steadicama Malcolm Modele odabran da snimi film o predstavljanju nove kinematografske kamere, za njega je to bilo mnogo više od puke demonstracije proizvoda.Film prati MMA borca koji neumorno trenira, pretrpi poraz i odlučuje se vratiti i dati još više od sebe. Iako je smješten u svijet borilačkih sportova, njegova poruka seže mnogo dalje.

“Tema je zapravo predanost”, kaže Modele. “Bilo da ste borac, filmaš, glumac ili poduzetnik, u nekom ćete trenutku biti srušeni. Pitanje je hoćete li ostati dolje ili nastaviti ići naprijed.”Uz pričanje te priče, Modele je želio stvoriti nešto čime će biti pravi test kamere.

Prije početka snimanja testirao je kameru snimivši kratki horor film koristeći se isključivo prirodnom svjetlošću i istim objektivima.“Nisam se htio samo pojaviti na dan snimanja i usmjeriti kameru prema nečemu. Želio sam razumjeti gdje su granice. Želio sam vidjeti što se događa kada uvjeti nisu savršeni.”

Sam film povodom puštanja u prodaju snimao se tijekom dva dana, a tijekom svakog primijenio je vrlo drugačiji pristup. Prvi dan bio je sveden na suštinu i instinkt. Modele je u zoru snimao sam s glumcem diljem Londona koristeći se kompaktnom opremom i G Master objektivima.“Prvi dan bio je u znaku slobode”, objašnjava. “Bez ekipa, bez tima za rasvjetu, bez podrške. Samo ja, glumac i sve što nam je grad dao.”Drugi dan preselio se u kontrolirano okruženje MMA teretane s četrnaestočlanom ekipom, anamorfnim objektivima, G Master objektivima i promišljenom rasvjetom.“Kontrast je bio namjeran. Prvi dan bio je sirov i reaktivan. Drugi dan bio je precizan i kontroliran. Ono što me najviše zanimalo bilo je mogu li neprimjetno spojiti ta dva svijeta, a da publika to nikada ne primijeti.”Od trenutka kada je uzeo kameru u ruke, Modelea je zadivila njena kompaktna veličina.“Prvo što me se dojmilo bilo je koliko je spretno koristiti se njome. U mnogočemu me podsjetila na kameru FX3, no veći zaslon i odvojivo tražilo odmah su se istaknuli.”Međutim, ono što ga se najviše dojmilo bile su mogućnosti snimanja koje tako malo kućište nudi.

Interna značajka lažne boje, digitalno rastezanje i 4:3 senzor postali su tijekom snimanja ključni dijelovi njegovog tijeka rada, posebno kada je radio s anamorfnim objektivima.“Uvelike sam se oslanjao na internu značajku lažne boje. U kombinaciji s mojim LIT DUO svjetlometrom omogućila mi je da zadržim dosljednost tijekom cijelog snimanja.“Produkcija je Modeleu pružila priliku da testira kameru pri prirodnom slabom osvjetljenju, u kontroliranim interijerima i tijekom snimanja brze akciji iz ruke.“Radne značajke za slabo osvjetljenje bile su izvrsne. Čak i tijekom sekvenci izlaska sunca snimljeni materijal ostao je nevjerojatno čist. 15+ koraka dinamički raspona omogućilo mi je da vratim najsvijetlije dijelove i posvijetlim sjene bez ugrožavanja slike.”

Automatsko fokusiranje bilo je također ključno tijekom dana kada je samostalno snimao.“Kada radite potpuno sami morate imati povjerenja u kameru. Automatsko fokusiranje bilo je responzivno, precizno i nevjerojatno pouzdano, čak i u uvjetima slabog osvjetljenja.“Još jedna značajka koja se ističe bio je sustav trostrukog osnovnog ISO-a.“Oduvijek sam uživao snimati pri ISO 800, ali u mnogim situacijama 800 nije dovoljno, dok je 12 800 previše. ISO 4000 popunjava prazninu na koju sam često nailazio.”Kao netko tko se specijalizirao za akciju i pokret, Modele je veći dio filma snimio iz ruke, krećući se s glumcem i držeći se blizu akcije.

“Glavnina mog stila snimanja temelji se na pokretu i povezanosti. Ne želim stajati po strani i promatrati. Želim biti unutar akcije, jer ako sam ja unutar akcije, onda su i gledatelji.”Prije snimanja sekvenci borbe proveo je cijeli dan vježbajući i koreografirajući akciju. Oslanjajući se na svoje iskustvo glumca, kaskadera i bivšeg vojnika, svakom je pokretu pristupio iz perspektive i izvođača i snimatelja.“Razumijem kako glumac mora osjećati pokret, a da pritom sve bude sigurno, no u isto vrijeme vizualiziram kako će ga kamera snimiti da bi snimka bila dobra.”Film je uglavnom snimljen u 5K 4:3 upotrebom anamorfnih objektiva, s dodatnim sekvencama u 5K 17:9 i brzim formatima. Sve je snimljeno u X-OCN LT i S-Log3.“Moj proces eksponiranja bio je vrlo promišljen. Svaka odluka o osvjetljenju, odabir boje i kreativan odabir pažljivo su promišljeni.”

Kada je snimljeni materijal stigao u postprodukciju, Modele je bio impresioniran fleksibilnošću koju su datoteke pružale.“S tim sam kodecima već radio na većim kinematografskim sustavima, pa sam očekivao da će snimljeni materijal dati dobre rezultate. Ali svejedno sam bio oduševljen onim što sam vidio.”Za Modelea kamera predstavlja moćan novi alat, no jasno mu je da sama tehnologija neće podariti filmsko umijeće.“Kamera vas neće učiniti boljim snimateljem. Neće odjednom poboljšati vaše osvjetljenje, ojačati pripovijedanje ili učiniti kompozicije zanimljivijima.”Umjesto toga, vjeruje da kamera nagrađuje pripremu, umijeće i namjeru.

“Film funkcionira samo zbog planiranja, pripreme, osvjetljenja, pokreta, ekipe i izvedbi. Kamera vam pruža nevjerojatne mogućnosti, no svejedno morate znati kako i kada ih koristiti.”Za filmaše koji su voljni uložiti taj trud on vidi ogroman potencijal.