Kreativnost u harmoniji

Doživjeti prosvjetljenje dok letite iznad kipa Krista Otkupitelja u Rio de Janeiru čini se gotovo predobro da bi bilo istinito. No u slučaju fotografa Rona Timehina upravo se to dogodilo. „Bio sam u Riju nekoliko dana,” prisjeća se, „a putovanje helikopterom bilo je planirano dugo vremena. Pogled je bio nevjerojatan, ali emocionalno nije se mogao mjeriti s onim što sam doživio dan ranije. U tom trenutku odlučio sam promijeniti način na koji stvaram fotografiju.”

Vratimo se 24 sata unatrag: Ron fotografira mjesnu djecu kako sviraju puhačke instrumente u Faveli Pereira da Silva, maloj općini na jugu ovog megapolisa. Ondje je, kaže, pokrenut program koji djeci i studentima omogućuje glazbenu edukaciju. „Zove se Favela Brass“, kaže Ron, „a pokrenuo ga je Tom Ashe iz Ujedinjenog Kraljevstva. Živeći u gradu, vidio je da djeca iz siromašnijih obitelji nemaju priliku učiti glazbu. A kako su puhački instrumenti u Brazilu znatno skuplji nego u UK-u, mnogima su potpuno nedostupni.” Nakon što je pogledao dokumentarac o tom programu, Ron se odmah zaljubio u tu ideju. „Podsjetilo me na to koliko mi je glazba značila dok sam bio dijete. Svirao sam trubu i puno sam vremena provodio nastupajući s orkestrima. Vrijednost učenja instrumenta je golema. Nauči vas disciplini i predanosti, suradnji u bendu i nošenju s tremom na pozornici. Također vam širi horizonte. Fotografiranje na putovanjima bilo je ono što me uopće privuklo fotografiji. Fotografiranje mojih putovanja je ono što me potaknulo da postanem fotograf.”

Počevši od četiri učenika, broj Favela Brassa narastao je na 150, a razni bendovi sviraju na svjetski poznatom karnevalu u Riju, izvodeći sambu, kao i jazz i pop glazbu. Nadahnut tom pričom, Ron je želio fotografirati svirače. „Zamisao je bila napraviti neke portrete učenika iz okoline, ali i dokumentirati njihovu igru, a oboje bi mogli iskoristiti za vlastiti marketing. Otišli smo u školu i upoznali učenike i učitelje, vidjeli smo gdje vježbaju i druže se. Za pomoć smo imali vodiča iz favele koji je poznavao područje i lokalno stanovništvo, njegovu djevojku, mog dečka i asistenta za rasvjetu sa sjedištem u Riju, što je značilo da smo imali pristup opremi koja nam je bila potrebna.”

I odmah se pokazalo koliko je to važno”, objašnjava Ron. „Planirao sam snimati danju, ali zaboravio sam da su djeca u školi! To je značilo da ćemo raditi nakon zalaska sunca, pa je imati rasvjetu bilo neprocjenjivo. Postavili smo LED svjetla kako bismo pojačali postojeću rasvjetu na ulicama – ponekad kao glavno svjetlo, ponekad straga za rubno svjetlo koje daje odvajanje od pozadine. Primjerice, djevojčica koja svira bubnjeve uglavnom je osvijetljena uličnom lampom, dok LED svjetla služe kao ispunjavanje i naglasci. Upotrijebili smo dvobojna svjetla kako bismo ih mogli uskladiti s rasvjetom u sceni.

Iako to nije bilo u prvotnom planu, kontinuirana rasvjeta pomogla je Ronu da radi brzo i nenametljivo. Kaže: „Bljeskalica može lako privući pozornost, a iako je ta favela jedna od sigurnijih u Riju, na ulici je uvijek bolje raditi neprimjetno kad god možeš. Korištenje LED svjetala znači da rasvjetu vidiš kroz tražilo, pa ekspoziciju možeš temeljiti na onome što je stvarno ispred tebe, uz puno manje postavljanja.” Jednako važan bio je i izbor opreme: Sony Alpha 7R V u kombinaciji s objektivima FE 28–70mm f/2 GM i FE 50–150mm f/2 GM. „LED lampe nemaju snagu bljeskalice, pa moraš raditi s brzim objektivima i višim ISO vrijednostima”, objašnjava on. „No modeli poput Alpha 7R V pružaju izvanrednu kvalitetu slike čak i na ISO 1600. A s objektivima otvora f/2 dobivaš cijeli raspon svjetla više u odnosu na f/2.8, pa se stavka 1/50 pretvara u izvrsnu upotrebljivu 1/100 s. Ti su objektivi također nevjerojatno kompaktni i lagani s obzirom na brzinu, a zajedno s Alpha 7R V sve je stalo u mali ruksak.”

Emocije koje je Ron osjetio dok je radio s bendom potaknule su ga da preuzme još ovakvih projekata. Kaže: „Prije bih dolazio u mjesta poput Rija i usredotočio se na znamenitosti, ali rad s ljudima bio je puno osobniji i emotivniji. Volio bih se vratiti i snimiti ih dok ponovno nastupaju ili dokumentirati njihove probe kod kuće. Tom Ashe je također bio oduševljen fotografijama i koristit će ih kako bi nastavio ovaj dobar posao. „Zaista sam ponosan na ovaj projekt”, zaključuje on. „Biti dobrodošao u njihovu priču i pružiti im podršku bila je prava privilegija. A pokazalo mi je i da fotografija može povezati ljude na isti način kao i glazba.”