Poput mnogih fotografa, António Morais zanat je učio od svog oca. “Od oca sam učio u devedesetima kada je fotografija na filmu bila na vrhuncu,” prisjeća se António. “Naučio sam se koristiti fotoaparatom i fotografirao sam na filmu. Iz tog razloga u svom radu danas biram stilove boja slične izgledu razvijenog ili nerazvijenog filma.”

Utjecaj boje, kontrasta i zasićenja filma očit je u Antónijevim videouradcima. No kako je njegova polazna točka bilo učenje fotografiranja, to umijeće još uvijek ima ključnu ulogu u njegovom kreativnom tijeku rada. “Svakog dana sa sobom nosim fotoaparat Sony Alpha 7R V kojim se koristim kao bilježnicom. Ako mi nešto zapne za oko, primjerice neka lokacija, osvjetljenje određenog mjesta ili pak samo raspoloženje koje na tom mjestu vlada, fotografirat ću ga.”

António obožava putovati u potrazi za inspiracijom, a često je pronalazi u kontrastu pojedinih kulturnih i povijesnih elemenata. Jedno od mjesta gdje ju je nedavno pronašao bio je Makao. O toj regiji António kaže: “Kontrast između portugalskog i kineskog naslijeđa je ogroman, a tu su i futuristička područja krcata kockarnicama u ovoj autonomnoj regiji Kine. Volim te kontraste prikazati zajedno na istoj slici ili unutar serije slika.”

António područja istražuje zajedno sa svojim fotoaparatom Sony Alpha 7R V odnosno fotoaparatom Sony Alpha 7C II kada želi putovati s lakšom prtljagom. “Uglavnom putujem s objektivima FE 35mm f/1.4 GM i FE 85mm f/1.4 GM, a odnedavno se koristim i fantastičnim objektivom FE 28-70mm f/2 GM. Kada trebam nešto manje i lakše, sa sobom nosim objektiv za zumiranje FE 24-50mm f/2.8 G ili objektiv FE 70-200mm f/4 Macro G OSS II.”

António se koristi kreativnim izgledima dostupnima na samom fotoaparatu kako bi replicirao izgled filma te isprobava različite izglede kako bi vidio na koji način mijenjaju prizor. “Kreativni izgledi pomažu mi u pronalaženju veza između raspoloženja, osvjetljenja, sjena, objekata i lokacija. Volim eksperimentirati s više izgleda dok sam u procesu inspiriranja samog sebe.”

António redovito upotrebljava četiri kreativna izgleda: FL (Film Look (Izgled filma)), VV (Vivid (Jarko)), VV2 (Vivid2 (Jarko 2)) i BW (Black & White (Crno-bijelo)).

Za kraj, izgledom BW António se koristi kada želi eliminirati boju u kadru i istaknuti objekte i strukture čineći ih dramatičnijima. Jedan pak kreativni izgled u njegovom radu ima veću ulogu od svih ostalih. Naravno, to je FL. “Volim taj sirov, kontrastirajući, upečatljiv izgled koji daje slici,” kaže António. “Način na koji su nijanse boje kože zlatnije/toplije u svijetlim dijelovima, a nijanse plave manje zasićene odajući dojam svijetle cijan boje uvelike me podsjeća na neke od mojih omiljenih negativnih filmova svih vremena.”

Fotoaparat nudi mogućnost podešavanja ponekih postavki svakog stila te će António ponekad eksperimentirati s postavkama kontrasta i zasićenja. Kada kasnije krene uređivati slike, cilj mu je pojačati izgled postignut na samom fotoaparatu. “Uglavnom prilagođavam najsvjetlije dijelove, sjene, blijeđenje, zasićenje i jasnoću kako bih pojačao izgled stvoren u fotoaparatu.”

Tijekom posjeta Makau jedna se slika istakla kao ogledni primjer Antónijeva stila više od ostalih. Na fotografiji žena zalijeva svoj vrt. Za nju je António primijenio kreativni izgled VV2 jer je želio istaknuti sve boje tog prizora. “Želio sam postići dobro razgraničenje boja između pozadine i prednjeg plana,” objašnjava. “Slika je tako kadrirana da stječemo dojam da zalijeva vizuru grada. Veća je od grada, poput božanstva koje se nadvija nad njim.”

Ovakve priče António voli prikazati na svojim slikama. “Želim se igrati s podsvjesnim značenjem slika koje snimam. U gradu u kojem je vlaga zraka relativno visoka tijekom većine godine, ova fotografija daje moguće objašnjenje zašto je to tako.”