Kada fotografirate modu, u jednakoj mjeri pokušavate prodati životni stil kao i samu odjeću. To je nešto što u svom radu primjenjuje talijanski fotograf Maki Galimberti, no uvijek se mora prilagoditi različitim klijentima i brendovima s kojima radi.

Jednu od recentnijih kampanja Maki je snimao za talijanski brend odjeće OVS. “Vodili smo se odvažnom idejom da subjekti kampanje budu stvarne žene umjesto modela. Željeli su da odjeću nose stvarne žene u stvarnim, svakodnevnim scenarijima kako bi gledatelji stekli dojam da su slike autentične te da bi se mogli povezati s njima.”

Kampanja se snimala u tri talijanska grada, Milanu, Palermu i Veneciji, te Maki priznaje da je to predstavljalo logistički izazov. Niti jedna od gradskih lokacija nije bila zatvorena tijekom snimanja, što znači da ne samo da je morao upravljati kretanjem subjekata, već i građana koji su tuda prolazili.

“Mnogo je teže snimati u javnosti nego raditi u studiju,” kaže Maki. “Teško je postići da subjekt ostane u fokusu slike i istovremeno izbjeći da se bilo kakve smetnje nađu u pozadini.”

Sony Alpha 1 odlikuje se trima značajkama koje su Makiju omogućile da radi brzo i s pouzdanjem kako bi dobio željene snimke usprkos kaotičnosti života na talijanskim ulicama. Prva je brzina snimanja. Iako je brzina fotoaparata Alpha 1 od 30 fps velika za modnu fotografiju, omogućuje vam da izaberete savršeni trenutak u kojem pokret, oblik odjeće i izraz subjekta zajedno čine savršenu sliku.

Potom je tu nevjerojatna rezolucija od 50,1 megapiksela senzora punog kadra kojom se dobivaju slike dovoljno detaljne za sve potrebe klijenta, od časopisa do reklamnih panoa.

Naposljetku spomenimo i brzinu fokusiranja. “Automatsko fokusiranje s praćenjem omogućilo mi je da se u potpunosti usredotočim na subjekta dok sam pomno komponirao sliku kako se u kadru ne bi našle neželjene smetnje,” kaže Maki.

Cilj je bio izraditi seriju slika na kojima će subjekti izgledati prirodno te koje će odavati dokumentarni dojam. Jedan od načina na koji je Maki to postigao bilo je snimanje Sonyjevim objektivom za zumiranje FE 200-600mm f/5.6-6.3 G OSS. Iako se žarišna duljina od 200 – 600 mm možda čini neobičnim izborom za komercijalnu modnu fotografiju, brzina fokusiranja i svestranost učinile su ovaj objektiv idealnim s obzirom na to da se Maki premještao s jedne lokacije na drugu, tražeći savršene kutova i prizore za snimanje.

“Kako sam se koristio duljim objektivom i stajao dalje od subjekata, modeli amateri manje su se plašili fotoaparata. Osjećali su se opuštenije,” objašnjava Maki. “Upotreba telefoto objektiva također je doprinijela stilu slike. Usko vidno polje pomaže minimizirati količinu pozadine vidljive na fotografiji, a time se naša pažnja u većoj mjeri usmjerava na subjekta. Također se stvara dojam da je slika napravljena kriomice, kao da ju je snimio paparazzo.”

Bez vanjskog osvjetljenja, Maki se oslanjao na dnevno svjetlo dok je snimao projekt. “Preferiram toplo, meko svjetlo u rano jutro i navečer tijekom zalaska sunca. To je svjetlo idealno za nježno osvjetljenje lica i isticanje odjeće,” otkriva Maki.

Međutim, kad radite na javnim mjestima i s različitim ljudima nije uvijek moguće snimati u tim idealnim razdobljima. “Tada je najbolje rješenje sakriti se od izravnog sunčevog svjetla i pronaći lokacije koje su u većoj mjeri u sjeni ili gdje svjetlo koje se zrcali od zgrada može pomoći u postizanju ravnomjernijeg osvjetljenja pod kojim će subjekti bolje izgledati.”

Kada je snimanje završilo, Maki je još uvijek imao posla. Faza uređivanja podjednako je važna te se tada od svih slika stvara serija što je za ovu kampanju bilo nužno. “Svaku ću fotografiju pojedinačno proučiti,” kaže Maki, “i odabrati po dvije ili tri najbolje slike snimljene za svaki trenutak. Kada napravim taj odabir, slike počinjem oblikovati u jedinstvenu seriju kako bi pripovijedanje bilo tečno.”

“Izazov je ležao u tome da su sve te slike bile snimljene na različitim lokacijama i u različito doba dana, a tu mi je u pomoć priskočio softver za uređivanje neobrađenih slika. Uz to, te uz pomoć postprodukcijskog tima, možemo dodati boje i kontraste slikama kako bismo ih pretvorili u seriju ujednačenih fotografija. Kada smo odabrali finalne slike za kampanju, postprodukcijski tim ih je dodatno uredio kako bi bile spremne za objavljivanje. I to je bilo to!”